בנוסף לרעיונות יצירתיים והשראה, הבנת יסודות העיצוב היא קריטית. אם אתה רק מתחיל בעיצוב גרפי, מרכיבי העיצוב הבסיסיים הם חלק מהדברים הראשונים שתלמד.

במאמר זה נעבור על מספר אלמנטים עיצוביים חיוניים, יחד עם דוגמאות ויזואליות, כדי לעזור לך לקבל יתרון.

1. צֶבַע

צבעים עוזרים לך להצהיר, להדגיש את המסר שלך או לעורר רגשות בקהל שלך. בכל פעם שאתה הולך להשתמש בצבע לסיפור סיפורים, עליך להיות זהיר לגבי השימוש בו.

בעזרת גלגל הצבעים, אתה יכול לזהות ולנצל כראוי זיווגי צבעים שונים כמו סכימות טריאדיות, אנלוגיות ומשלימות. הצבע חשוב ברקע העיצוב שלך, כמו גם במרכיבי העיצוב כמו מרקמים, צורות, טיפוגרפיה וקווים.

לכל צבע יש רגש משלו, כמו אדום לתשוקה, כחול לרוגע וירוק לשלום. בחר שילוב צבעים המשקף את המסר שאתה רוצה להעביר.

קָשׁוּר: כיצד להשתמש בתורת הצבעים להעלאת הפרויקטים היצירתיים שלך

2. צוּרָה

צורות הן בעצם כל חלל המוקף בקווים. מספר צורות גיאומטריות וזורמות חופשיות, כאשר הן משמשות יחד, יכולות להמחיש סיפורים, מוצרים ממציאות או תחושות. הם מרכיבים מכריעים בעיצוב תוכן מקצועי ומושך.

כדי לעורר מראה טבעי ורגוע יותר, אתה יכול להשתמש בצורות גיאומטריות עם קצוות מעוגלים. אבל אם אתה רוצה למשוך את תשומת הלב של המשתמש, השתמש בצורות חדות עד כמה שאפשר.

instagram viewer

בסופו של דבר, כל דבר על בד העיצוב הוא צורה. לכן, עליך להבין כיצד צורות אלו יתקיימו ביניהן לפני שתשתמש בהן.

קָשׁוּר: כיצד להשתמש בכלי הצורה המותאמת אישית ב- Adobe Photoshop

3. קַו

הקו הוא המרכיב הפרימיטיבי ביותר בכל עיצוב. ביחס לעיצוב גרפי, אתה יוצר קו ממשי כאשר אתה מחבר שתי נקודות.

עם זאת, קווים מרומזים מתייחסים לקווים המופיעים עקב שינויים בגוונים, במרקמים, בגוונים ובקצוות של צורות. אתה יכול להבחין בקווים על ידי שינוי החלקות, עובי, המשכיות וכו '.

תתקלו גם בקווים בעלי כיוונים שונים כמו אופקי, אנכי, מעוקל, אלכסוני וזיגזג. אתה יכול להשתמש בקווים כדי למשוך את תשומת לב הקהל למוקד העיצוב.

4. מֶרחָב

מרחבים בקנבס עיצובי מסייעים לך לייצר זרימה בין קווים, צורות וצבעים. רווחים ריקים יכולים להופיע מתחת, למעלה או מסביב לאובייקטים בעיצוב שלך.

כשאתה מציב שתי צורות קרוב זו לזו, אתה מעביר חיבור. אבל אם אתה מציב שני אובייקטים רחוקים, אז אתה מדגיש את ההפרדה. חשוב לאזן את השימוש בחלל הלבן כדי למסור עקביות.

5. טיפוגרפיה

טיפוגרפיה מכסה את כל עקרונות העיצוב הקשורים לטקסט, כולל הדברים הבאים:

  1. כיצד עליך לסדר את קוביות הטקסט בעיצוב שלך?
  2. מה צריך להיות המרווח בין תווים, מילים, שורות, עמודות ובלוקים?
  3. באילו גופנים כדאי להשתמש ובאיזה גדלים?
  4. מה צריך להיות משקל הטקסט ודפוס הצבע?

טיפוגרפיה ממלאת תפקיד חיוני ביצירת פוסטים נהדרים במדיה חברתית. כל מה שאתה צריך לעשות הוא להדגיש את המסר שלך בעזרת אותיות מודגשות וצבעוניות.

קָשׁוּר: קורסי הטיפוגרפיה המקוונים החינמיים הטובים ביותר

6. מרקם

שימוש ברקעים או בצורות מרקם מגביר את המשיכה החזותית של העיצובים שלך. ברור שהקהל שלך לא יוכל להרגיש את העיצובים שלך אם הוא מיועד למודעות דיגיטליות, פוסטים במדיה חברתית או אפליקציות לנייד.

עם זאת, מרקמים טבעיים או מלאכותיים בעצם מעניקים חיים לתוכן המקוון שלך, וטובלים את הקהל בעיצוב שלך.

מרקמים גם עוזרים לך ליצור ניגודיות בין אובייקטים, לאזן את האלמנטים בעיצוב שלך ולהפנות את תשומת הלב של הקהל למסר המרכזי.

7. הַרמוֹנִיָה

אם תוכל ליצור הרמוניה בין כל האלמנטים בעיצוב שלך, תוכל להשיג תוצאה מספקת מבחינה ויזואלית. אתה יכול ליצור עיצוב נקי ונעים על ידי סידור הדוק של צבעים אנלוגיים ועל ידי הצבת צורות דומות בקרבת מקום. חשוב גם להישאר עקבי כאשר משלבים דפוסים ומרקמים בעיצוב שלך.

8. הִיֵרַרכִיָה

עקרון עיצוב זה עוזר לך לארגן את כל האלמנטים על בד העיצוב שלך. אחרי הכל, אתה לא יכול לתת לכל אובייקט, צורה וטקסט להיות מרכז תשומת הלב - אחרת העיצוב הסופי ייראה כאוטי. במקום זאת, עליך לתעדף איזה אלמנט יבלוט ובאיזה סדר.

התחשבות בהיררכיה עוזרת לך גם להדריך את הקהל בעיצוב שלך. הוא ממלא תפקיד מכריע ביצירת מערכות יחסים בין כל מה בעיצוב, כולל צורות, תמונות, טקסט וצבעים.

אתרים ואפליקציות מובייל משתמשים בהיררכיה כדי למשוך את תשומת לב המשתמש ללחצני קריאה לפעולה או מנוי.

9. איזון

איזון בעיצוב פירושו ניצול הרמוניה והיררכיה כאחד. מושגי האסימטריה והסימטריה מגיעים גם מעיקרון זה.

אם אתה רוצה ויזואליות ברורות, עליך לדבוק בסימטריה בתוך בד העיצוב. עם זאת, אם אתה רוצה להתנסות במראה לא תקין יותר, אתה יכול לנסות דפוסי עיצוב אסימטריים.

עיצובים לא מאוזנים מושכים לפעמים קהל גדול יותר. עיצובים אלה מורכבים מצורות א-סימטריות, גוונים מנוגדים ואפקטים חזותיים המושכים את העין.

10. סוּלָם

הכרת קנה מידה עוזרת לך להבין כיצד אובייקטים, טקסט או צורות קשורים זה לזה. על ידי הוספת משמעות של אובייקטים בגדלים ספציפיים, תוכל לומר משפט חשוב.

קנה מידה מתאים של כל אלמנט יכול לעזור לך לקחת את הקהל למסע ויזואלי. מעצבים משתמשים בקנה מידה מאוזן כדי ליצור הרמוניה בתוך העיצוב הכולל.

11. בניגוד

הכללת ניגודיות בעיצוב שלך מסייעת לך להדגיש מסר, מוצר או רעיון. הקהל שלך עלול לפספס את המסר שאתה רוצה להעביר אם אין בעיצוב אלמנטים או צבעים מנוגדים.

אתה יכול ליצור ניגודיות על ידי שילוב של צבעים מנוגדים או גדלים שונים של צורות דומות.

שלבו אלמנטים אלה ליצירת עיצובים מושכים

תתקלו במאות אלמנטים, כללים ועקרונות עיצוביים לעיצוב מודפס או מקוון. עם זאת, תוכל לעצב עיצובים אטרקטיביים אם תיישם את אלה המוזכרים במאמר זה.

לַחֲלוֹקצִיוּץאימייל
18 תנאי עיצוב גרפיים חיוניים שאתה צריך לדעת

אם אתה רק מתחיל בעולם העיצוב הגרפי, וודא שאתה מכיר את המונחים האלה.

קרא הבא

נושאים קשורים
  • יְצִירָתִי
  • עיצוב גרפי
  • לְעַצֵב
  • עיצוב אתרים
  • ערכות צבע
על הסופר
תמל דאס (138 מאמרים פורסמו)

תמל היא כותבת עצמאית ב- MakeUseOf. לאחר שצבר ניסיון משמעותי בטכנולוגיה, פיננסים ועסקים תהליכים בעבודתו הקודמת בחברת ייעוץ IT, הוא אימץ את הכתיבה כמקצוע במשרה מלאה לפני 3 שנים. הוא לא כותב על פרודוקטיביות ועל החדשות הטכנולוגיות האחרונות, אבל הוא אוהב לשחק את Splinter Cell ולצפות בנטפליקס/ פריים וידיאו.

עוד מאת תמל דאס

הירשם לניוזלטר שלנו

הצטרף לניוזלטר שלנו לקבלת טיפים, סקירות, ספרים אלקטרוניים בחינם ומבצעים בלעדיים!

לחצו כאן להרשמה