הסרט הוא מדיום ויזואלי; רבים שמתחילים לעבוד כצלמים או במאים בעלי אופי חזותי. עבורנו, לפעמים, איכות השמע הופכת למחשבה שלאחר מכן.

סאונד טוב קובע את מצב הרוח, וזה פחות קשור לאפקטים הקוליים המגניבים ולציון הקולנועי ממה שאתה חושב. בדיוק כמו בצילום, רוצים לתפוס את מהות הנושא בשלמותו.

אם אתה יכול להשיג זאת, האפשרויות בפוסט-פרודקשן הופכות הרבה יותר גדולות. הנה כמה דברים שכדאי לחשוב עליהם לקראת הפרויקט הבא שלך.

1. בחר את האדם המתאים לתפקיד

אלא אם כן אתה ממש צוות צילום של אחד, אתה תמיד צריך לבחור איש סאונד מסור לצילומים שלך. האדם המפעיל את המצלמה צריך, במובן הכללי, לא להיות גם זה שמניף את המיקרופון (אלא אם כן הוא מחובר למצלמה).

רכישת סאונד לא צריכה להיות מחשבה שלאחר מכן. במקרים מסוימים, ייתכן שתוכל פשוט לזרוק מיקרופון צמחי לתוך הסצנה, אבל זה לא תמיד יהיה אידיאלי, במיוחד אם המצולמים שלך מסתובבים או מדברים בנפחים משתנים. אתה צריך שמישהו ירכב על הרמות, שיקשיב מקרוב בזמן שאתה יורה.

2. השתמש בציוד הנכון

יש כל כך הרבה סוגים שונים של מיקרופונים. החדשות הטובות: מיקרופונים ליצירת סרטים ייכללו בדרך כלל לאחת משתי קטגוריות, מה שהופך את הדברים להרבה יותר פשוטים.

instagram viewer

מיקרופונים של רובה ציד

עם מיקרופון רובה ציד, אזור המחלוקת הוא האורך המבצבץ החוצה מיד מהקצה. מיקרופון רובה ציד הוא ממש טוב בללכוד את צליל הסביבה באזור שלו, עם כל אווירה והפרעות מחוץ לאזור זה נופלות.

בסביבה סטריאוטיפית, תראה מיקרופונים של רובה ציד תלויים על חלקי ציוד ארוכים הנקראים מוטות בום. בום היא אחת הדרכים הנפוצות ביותר להקלטת סאונד על סט סרטים.

עבור צילומים ארוכים וסצנות קבוצתיות, בדרך כלל תרצה לבחור בסוג זה של מיקרופון.

קָשׁוּר: המיקרופונים הטובים ביותר של רובה ציד למצלמות DSLR וחסרות מראה

Lavalier Mics

אלו הם המיקרופונים האופייניים לראיונות - המכשירים הקטנטנים שנצמדו לדש של המרואיין בזמן שהם נותנים את ההופעה שלהם. זה סוג אינטימי של צליל; לב הממוקם כראוי יקלוט כל מאמץ ונשימה.

Lavaliers שימושיים ביותר עבור סצנות דיאלוג, עבודה דוקומנטרית, וכל סוג של סיטואציה לשבת ולדבר.

קָשׁוּר: המיקרופונים התקציביים הטובים ביותר של Lavalier

ציוד אודיו חיוני אחר

מלבד בום והמיקרופון עצמו, תצטרך עוד כמה דברים:

  • מקליט אודיו חיצוני, כגון Tascam או Zoom H5
  • כבל XLR או כל מה שאתה צריך כדי לחבר את המיקרופון למכשיר ההקלטה שלך
  • זוג אוזניות הגון
  • לאחרונה

כן, צלעות מצלמה וצלעות אודיו הן למעשה שני דברים שונים באופן שולי. מה זה אודיו slating, בדיוק?

3. קבע את האודיו שלך כראוי ורשום הערות אודיו טובות

שלא כמו בווידאו, אתה לא יכול בדיוק לגלול דרך מקליט האודיו שלך ולזהות תמונות לפי תמונה ממוזערת. אם לא תצליחו לקבוע כל קליפ, תסתמכו על שם הקובץ, השעה והתאריך של הרכישה.

במקום ללכת לאיבוד בתוך הרוטב כמו זה, מומחי סאונד מקצועיים קובעים כל צילום. אחרי שתתחיל להתגלגל, לחש את הסצנה, תצלם ולקחת מספרים למיקרופון או לסוג של לינה טוקבק מנותבת לפיד הראשי. אתה יכול גם לנהל יומן קול כתוב.

הלוח נכנס לפעולה ברגע שגם התמונה וגם הצליל מוקלטים; זה צריך להיות מתויג עם אותו מידע בדיוק שאיתו קבעת את האודיו שלך. ה"מחיאה" של הלוח פועל כנקודת סינכרון אודיו אוניברסלית: חדה, רועשת ומזוהה בקלות בפוסט-פרודקשן.

סלינג, באופן אובייקטיבי, יהיה החשוב ביותר עבור מי שעורך את היצירה. האם הסנכרון המושלם משפר את איכות המוצר הסופי? בלי שאלה.

4. הזז את המיקרופון (וגם את עצמך)

אם הוטלו עליך תפקיד בום, העבודה שלך היא יותר מסתם ללחוץ על הכפתור כשהבמאי קורא לפעולה.

לא רק שתעקבו אחרי הסאונד בזמן שהשחקנים שוקדים ומקפיצים - אלא גם אתם צריכים להקשיב ולהתאים את רמות האודיו, בעקבות הכישרון שלכם. אם המקליט שלך תומך בהקלטה כפולה, אתה יכול לצלם את הסצנה בשתי רמות שונות בו-זמנית, למקרה שהדברים יהיו רועשים או שקטים באופן בלתי צפוי.

זה גם חיוני שמפעילי בום יימנעו מטבילת המיקרופון לתוך המסגרת. ה-DP שלך אמור לפנות אליך לעתים קרובות, בכל פעם שהזריקה משתנה, לבדיקת בום.

5. תפוס קצת תוספת

ראשי התיבות CYA מוערכים מאוד בעולם הקולנוע. הדרך המנומסת לומר זאת: תמיד משתלם לכסות את הלחמניות שלך, רק במקרה חירום.

טון חדר

חלק מסוד הצליל המצוין הוא חיתוך חלק. אתה או העורך שלך ללא ספק חותכים את זה לקוביות בטווח של סנטימטר מחיי הצילומים שלך כשיגיע הזמן לערוך. ריפוי כל הפסקה בהמשכיות הוא חיוני אם אתה רוצה להשאיר את הקהל שלך נעול.

גוון החדר עוזר לך לגשר על פערים אלה, נותן לך מעברים בתחושה טבעית בין נקודות עריכה.

קווים פראיים

גם כשיש לך מספר טייקים לבחירה, יהיו מקרים שבהם משהו יהיה לא בסדר עם כולם. טלפון נכבה ברקע? קו מרופט בהופעה אחרת ללא רבב? ללא תוכנית גיבוי, אתה עלול להרוס את עצמך מרגע מרגש באמת.

"פראי" היא מילה המשמשת לתיאור כל צליל שאין לו שום תמונה שתתאים לו. קווים פראיים הם לא יותר מדקלום של התסריט כשהמיקרופון מאזין פנימה, ללא המצלמה. אתה יכול לחבר את הקליפים הפרועים האלה לתוך הפרויקט שלך, בדיוק כמו שאתה יכול עם סנכרון מקורי שנחטף מצילומים אחרים.

נסה לתפוס את השחקנים שלך מיד לאחר צילום הסצנה, בזמן שהם עדיין מרגישים אותה. אם השחקנים שלך מתאמנים על הסט, אולי אפילו תוכל להקליט את הפעלות האלה. לפעמים, תוכל לסחוט מהכישרון שלך תוצאה מדהימה, לגמרי אוף-השיא.

ADR

לפעמים, אפילו הקווים הפראיים הטובים ביותר פשוט לא יחתכו אותו. מה לעשות אז?

החלפת דיאלוג אוטומטית, שמשמעותה בעצם להביא את השחקנים שלך לדיבוב על השורות שלהם לאחר מעשה, צריכה להיחשב כמוצא אחרון. זה עדיף מכלום, אבל אנחנו תמיד ממליצים פשוט לתת לכישרון שלך עוד טייק ביום הצילומים.

עבור ביטויים קצרים ואפילו מילים בודדות, עורך מיומן יכול לעשות הרבה עם ADR. עם זאת, דיבוב על פני שורות וצילומים שלמים יכול להיות קשה במיוחד.

6. פוסט פרודקשן הוא החבר שלך

דברים כמו חיתוך L וחיתוך J מחליפים את התפר בין שני קליפס. כאשר ה"הפסקות" הן בצליל והן בתמונה מתרחשות בו זמנית, סביר להניח שהקהל שלכם ישים לב.

אם אתה מהנדס אודיו שאפתן, סביר להניח שאתה כבר יותר מדי מתרגש להתחיל לבנות את הנוף הקול של היצירה ולהוסיף אפקטים קוליים (SFX). אם אתה יכול לראות את זה על המסך, אתה אמור להרגיש את זה בערבוב האחרון.

שוויון (EQ) הוא בערך כמו תיקון צבע לצליל. אתה יכול להתאים באופן סלקטיבי תדרים שונים, להסיר זמזומים מוזרים, זמזומים וצלילים שאולי נעלמו מעיניהם בסט. ניתן להשתמש ב-EQ גם כדי ליצור תחושה של אפקטים שונים, כמו שינוי הופעה של שחקן כך שיישמע כאילו הוא מתחת למים.

מלבד EQ, יש גם טונות של אפקטים אודיו אחרים לשימוש בהקשר זה, כגון ריוורב ו-panning.

קָשׁוּר: איך לחתוך את ההרכבה הראשונה שלך בבכורה

צליל מוצק: כל הדרמה, בלי הכאב

ביצוע דברים נכון על הסט לא חייב להרגיש כמו מטלה אינסופית. ברגע שאתה נופל לתלם של מה שכרוך במשטר סאונד תקין, ההרגלים האלה יהפכו לטבע שני. זכור את העצות הללו להקלטת אודיו עבור הפרויקט הבא שלך.

אנו מקווים שתאהבו את הפריטים שאנו ממליצים עליהם ודנים בהם! ל-MUO יש שותפויות שותפים וממומנות, כך שאנו מקבלים חלק מההכנסות מחלק מהרכישות שלך. זה לא ישפיע על המחיר שתשלם ויעזור לנו להציע את ההמלצות הטובות ביותר למוצרים.

הציוד שכל יוצרי סרטי עשה זאת בעצמך צריכים: 6 יסודות

מוכן לעשות את הצעד ולהפוך ליוצר סרטים בעצמך? להלן רשימה של ציוד חיוני שתצטרך כדי להתחיל.

קרא הבא

לַחֲלוֹקצִיוּץאימייל
נושאים קשורים
  • יְצִירָתִי
  • הקלט אודיו
  • עשיית סרט
  • סרטים קצרים
  • עורך אודיו
  • רעיונות לפרויקט עשה זאת בעצמך
על הסופר
אמה גארופלו (132 מאמרים שפורסמו)

אמה גארופלו היא סופרת הממוקמת כיום בפיטסבורג, פנסילבניה. כשהיא לא עמלנית ליד השולחן שלה מתוך רצון למחר טוב יותר, בדרך כלל אפשר למצוא אותה מאחורי המצלמה או במטבח. זוכה לשבחי ביקורת. בוז אוניברסלי.

עוד מאמה גארופלו

הירשם לניוזלטר שלנו

הצטרף לניוזלטר שלנו לקבלת טיפים טכניים, ביקורות, ספרים אלקטרוניים בחינם ומבצעים בלעדיים!

לחץ כאן כדי להירשם