כלים לעיצוב גרפי הם רבים, ולמידת השימוש בהם ביעילות חשובה אם אתה רוצה להצליח כמעצב גרפי. לקוחות רוצים לשכור אנשי מקצוע שיכולים ליצור את מה שהם צריכים באמצעות הכלים הטובים ביותר שיש.
מאמר זה דן בכלי העיצוב המובילים שאתה צריך לשלוט בהם כדי לשגשג בקריירה שלך כמעצב גרפי. בוא נקפוץ פנימה.
אם עבודתך כמעצבת גרפית מתרכזת סביב וקטורים ותמונות וקטוריות, אז Adobe Illustrator הוא החבר הכי טוב שלך. Illustrator הוא חלק מה-Creative Suite של Adobe, אוסף מקיף של כלים לעריכת וידאו, פיתוח אתרים, עיצוב גרפי וצילום.
התוכנה מאפשרת ליצור גרפיקה ייחודית, לוגואים, גופנים ואיורים וקטוריים במקום אחד. המשמעות היא שתבזבז פחות זמן במעבר בין יישומים שונים בניסיון לאגד את העבודה הטובה ביותר שלך.
כמו כן, יש טונות של כלים מוסתרים בתוך Adobe Illustrator שתוכל להשתמש בהם כדי ליצור עיצובים מדהימים. כמובן, עיצובים וקטוריים אינם מושפעים מפיקסלים ופרמטרים אחרים של איכות תמונה, כך שאתה יכול להיות סמוך ובטוח שהעבודה שלך תיראה פנטסטית, גם כשהיא מוגדלת או משתנה.
Adobe Photoshop הוא כלי העריכה הגרפי הנפוץ ביותר עבור מעצבים גרפיים כיום, ומציב את תקן הזהב עבור תוכנות עריכת תמונות אחרות ברחבי העולם. זהו כלי העריכה הגדול הראשון בדרגה מקצועית בו תשתמש ככל הנראה בעת יצירה ועריכה של תמונות וגרפיקה אחרת.
אם אתה מעצב גרפי מתחיל, חלק פשוט טכניקות שיעזרו לך ללמוד כיצד להשתמש בפוטושופ יכול להיות בעל ערך להפליא. אתה יכול ללמוד כיצד ליישם טכניקות עריכה בסיסיות כמו הסרת רקע, יצירת צורות מותאמות אישית והוספת אפקטים ייחודיים לתמונות ולתמונות.
בנוסף, זה שימושי לכל דבר, החל ממניפולציה של תמונות דו-ממדיות ותלת-ממדיות ועד לביצוע ניתוח תמונה וקומפוזיציה. כמובן, אתה יכול להשתמש בו גם כדי לערוך תמונות שנוצרו על ידי מחשב ותמונות מהחיים האמיתיים.
יצירת גרפיקה עבור ספרים אלקטרוניים, מגזינים מקוונים ופרסומים אחרים יכולה להיות מאתגרת מכיוון שעליך לקחת בחשבון את ההשפעות הפוטנציאליות של גופנים, פריסות ומצייני מיקום אחרים. זה המקום שבו Adobe InDesign משגשגת.
אחת התכונות המרכזיות שלה היא Adobe InCopy, המאפשרת לחברי הצוות לשתף פעולה בפרויקטים בזמן אמת. יש לו גם תכונת סידור ושינוי גודל אוטומטיים המופעלים על ידי AI, מה שמקל על יצירת פריסות ועיצובים. כתוצאה מכך, זה לא יסולא בפז ליצירה ולשמירה של מגזינים דיגיטליים, חוברות ועיתונים.
Sketch פועל אך ורק על מחשבי ה-Mac של אפל והוא אחד מהם אפליקציות הציור והציור הטובות ביותר עבור אמנים דיגיטליים. מכיוון שהוא נמצא בכל מקום לממשק macOS, התכונות שלו מותאמות לאות עבור התוכנה. יש לו ממשק ידידותי למשתמש ומספק כמה מתכונות עריכת התמונות הטובות ביותר שתשתמש בהן.
בנוסף, אפליקציית Sketch היא פנטסטית בעזרה לך ליצור זרימות עבודה אופטימליות והיא תואמת למספר תוספים. זה גם בחינם, אם כי אתה יכול לקבל חבילה עסקית בתשלום המחייבת פנייה לחברה. לבסוף, אם אי פעם תזדקק לעזרה בפתרון בעיה עם זה, תוכל לפנות לקהילת Sketch הפעילה תמיד כדי לקבל פתרון.
Inkscape הוא כלי חינמי לגרפיקה וקטורית בקוד פתוח התואם למספר פלטפורמות אחרות. הוא מציע תמיכה ושילוב עם קבצים עם כלים כמו Adobe Illustrator תוך שהוא מאפשר לך לייבא קבצים מ- CorelDRAW.
עם זאת, ממשק המשתמש שלו אינו ידידותי (או יפה) כמו רבים מהכלים האחרים במאמר זה. אתה יכול לשפר את עקומת הלמידה שלך על ידי קריאת פורומים והיכרות עם עדכונים ותיעוד על הכלי. לעומת זאת, יהיה לך קל יותר להבין אם אתה כבר מכיר כלי עיצוב גרפי אחרים ב-Creative Cloud של Adobe.
Canva הוא כלי חינמי לעיצוב גרפי עם ממשק משתמש אינטואיטיבי שאפילו למתחילים בעיצוב יהיה קל לשימוש. הוא מכיל אלפי תבניות, גופנים ורקעים, המאפשרים לך ליצור גרפיקה שנאספה בקלות מאפס על ידי ערבוב, התאמה ועריכה של התכונות שאתה אוהב.
לא משנה איזה סוג גרפיקה אתה רוצה, ל-Canva יש אפשרות. יש גם כמה תכונות Canva נסתרות אתה יכול להשתמש אם אתה יודע איפה לחפש.
החלק הטוב ביותר: התוכנה ברובה חינמית, אם כי תצטרך לשלם כדי לגשת לחלק מהתבניות והגופנים. האפשרויות בתשלום הן Canva Pro ו-Canva For Enterprise, ובהתאם למה אתה צריך את זה, זה או אחר הוא הטוב ביותר עבורך.
GIMP הוא אחד הכלים החינמיים הטובים ביותר לעריכת תמונות ועיצוב גרפי מקצועי. כיום, היא נחשבת לחלופה קלת משקל בת קיימא ל-Adobe Photoshop. זוהי תוכנת עיצוב גרפי בקוד פתוח הדומה ל-Inkscape, אם כי ממשק המשתמש שלה ידידותי בהרבה.
לעומת זאת, אחד היתרונות העיקריים שלו הוא תאימות. אתה יכול להריץ GIMP במכשירי Solaris, Windows, Linux ו-macOS, עם הבדלים קטנים בפונקציונליות. לתוכנה יש גם קהילה חזקה, עם תיעוד חזק ועקומת למידה תלולה למתחילים.
החלק הטוב ביותר: הוא גם מקבל עדכונים תכופים, שומר עליו טרי ומסוגל להתמודד עם כל משימות יצירה ועריכה גרפיות שאתה מטיל עליו.
Affinity Designer הוא חלופה ידידותית לתקציב ל-Adobe Illustrator עם כלי עיצוב, תכונות ופונקציונליות דומים. זהו כלי מצוין עבור מעצבים גרפיים מתחילים, המתגאה בממשק ידידותי למשתמש ובתכונות נוספות המשפרים את המעשיות שלו.
כמו כן, הוא מכיל מערכת רשת, אפשרויות הצמדות ותכונת סביבה כפולה. האחרון מאפשר לך ליצור עיצובים וקטוריים ותמונות מפוקסלות בסביבת עבודה אחת כדי לראות עיצובים בזמן אמת.
תכונת הזום של Affinity Designer יכולה להגיע ל-1,000,000%, שהיא טריטוריית תוכנת CAD (עיצוב בעזרת מחשב). לפיכך, זה משפר את היכולת שלך ליצור עיצובים מפורטים. אתה יכול לחזור על עד 8,000 שלבים כדי למצוא גרסאות ישנות יותר של העבודה שלך על עיצוב ולבנות משם. זה מקל על ביצוע תיקוני לקוחות ומשפר את שיתוף הפעולה.
After Effects ידועה ביכולות האנימציה שלה, אבל היא גם כלי מדהים עבור מעצבים גרפיים. זהו שילוב של תוכנות גרפיקה בתנועה ואפקטים חזותיים עם תכונות דומות למוצרי העיצוב הגרפי של אדובי.
אם אתה מעצב גרפי שמכיר אפקטים של תנועה ומשלב אותם בעבודתך, תתלהב מאפטר אפקטס. התוכנה מאפשרת לך ליצור תמונות מדהימות ומקצועיות באמצעות תמונות מפתח צבעוניות, דפוסים, טקסטורות ואפקטים מיוחדים אחרים. כתוצאה מכך, תוכל ליצור חזותיים תלת-ממדיים שיבלטו מהקהל וירצו את הלקוחות שלך.
הכלים המפורטים לעיל שימושיים ליצירת גרפיקה סטילס וחיה מרתקת. כתוצאה מכך, בניית המיומנות שלך והוספתם לארסנל הכישורים והכלים המקצועיים שלך היא חכמה. אתה תעבוד עם מגוון רחב של לקוחות לאורך הקריירה שלך, והיכולת שלך לספק עבודה ייחודית שעוזרת להם להשיג את יעדיהם היא המפתח להצלחה שלך.
