יש הרבה יותר מסתם נרטיב שנכנס לספר סיפור. משחקי וידאו משתמשים בכלים רבים ושונים כדי להביע רגשות, ומוזיקה היא שחקן מפתח. פסקול של משחק הוא זה שנותן את הטון להרפתקה.
להרוג חיה אפית באלדן רינג לא יהיה אותו הדבר בלי מסלול מרשים לא פחות שיתאים לאותה פעולת שאיבת דם. ומותה של דמות חשובה לא היה פוגע באותה מידה אם נעימת הנושא של טטריס הייתה מצפצפת ומשמיעה ברקע. למוזיקה יש תפקיד חשוב בסיפור של משחק, והמשחקים האלה בהחלט הבינו את המשימה.
אז הנה 10 פסקולים של משחקי וידאו שלדעתנו ראויים לזכייה בגראמי. בואו נצלול פנימה.
1. אורי ורצון הוויספסים
Ori and the Will of the Wisps הוא המשחק השני בסדרת Ori, ושניהם הם לא פחות מיצירת מופת. הגרפיקה מדהימה לחלוטין, והמשחק מספק, אבל הפסקול הוא המקום שבו הכותרים האלה באמת מצטיינים.
יש מעט מאוד משחקים שמנצלים מוזיקה כל כך טוב כדי לבטא רגשות. הסיפור עצמו מרגש, אבל הפסקול האופראי המרתיע הוא הקש האחרון שישלח אתכם להתייפח לתוך קופסת הטישו הקרובה אליכם. מעט מאוד נאמר לאורך אורי וצוואתם של הוויספסים. אבל המוזיקה כל כך יעילה בלספר את הסיפור שהמשחק בכנות לא צריך מילים.
יש הרבה הבדלים בין משחקי AAA למשחקי אינדי, אבל תשוקה היא בהחלט לא אחת מהן. אורי ורצון הפתילים היא דוגמה מושלמת לכך.
2. Xenoblade Chronicles 3
כל JRPG אפי זקוק לפסקול אפי כדי להתאים, ו-Xenoblade Chronicles 3 בהחלט מספק מבחינה זו. הגיבורים, נוח ומיו, נושאים שניהם חלילים שהם משתמשים בהם בכמה נקודות לאורך הסיפור. ושיר אחד, במיוחד, שהם מנגנים על החלילים האלה הוא פשוט בלתי נשכח.
Yasunori Mitsuda הזמין חלילים מותאמים אישית הדומים לאלה המשמשים במשחק במיוחד עבור הביצועים של A Life Send עַל. אם אתה יכול להאזין לשיר הזה במשחק, והוא לא גורם לך להזיל דמעה (או עשרים), אנחנו באמת לא יודעים מה רָצוֹן. החלילים הם גולת הכותרת של פסקול Xenoblade Chronicles 3, אבל גם השאר לא ייאמן.
אם לא בא לכם לבכות, יש עוד הרבה פסקולים למשחק שראויים לא פחות לשבחים. Metal: הניקוד האפי של הלסינגר הוא אחד מהם. Metal: Hellsinger הוא משחק FPS מבוסס קצב עם פסקול שהוא כמעט אלוהים.
אחת המכניקות המרכזיות במשחק היא תזמון ההתקפות שלך עם הקצב, שדרך אגב טופחת לחלוטין. הקטע מורכב מכמה רצועות כבדות ברצינות של הצמד Two Feathers. הוא כולל שירה מקאסט ענק של שמות עצומים, כמו מאט הפיי מ-Trivium, Serj Tankian מ-System of a Down, רנדי בליית' מ- Lamb of God, ואליסה ווייט מ- Arch Enemy, בשם מְעַטִים. הפסקול מדהים מלכתחילה, אבל העובדה שהוא כל כך שזור במשחקיות הופכת אותו לעוד יותר מספק להאזין לו.
4. אל המלחמה: ראגנארוק
מדי שנה, לפרסי המשחקים יש קטגוריה המשבחת את המשחק המנצח בפסקול שלו. God of War: Ragnarök לקח את התואר הזה בטקס פרסי המשחק של 2022, יחד עם רבים אחרים. וזה מאוד ראוי.
הציון כמעט שבטי. השילוב של פזמונים עמוקים ודמויי טראנס שזורם כמו דם לאורך הפסקול והפאר של התזמורת תואמים בצורה מושלמת את האפיות של סיפור המשחק. God of War: Ragnarök הוא משחק כל כך מרשים שלהלחין פסקול שמשקף את זה לא היה הישג קל, אבל אפשר לומר בבטחה ש-Bear McCreary הצליח.
5. היום האחרון של יוני
היום האחרון של יוני הוא משחק קצר, אבל הוא עמוס עד אפס מקום ברגשות. הוא מספר את סיפורו של הגיבור כשהוא חי מחדש את אותו יום שוב ושוב, מנסה למצוא דרך להציל את אהובתו.
המשחק שותף לפסקול שנכתב על ידי סטיבן ווילסון שלוכד איכשהו את עצם הצער שעובר הגיבור. סגנון האמנות, הסיפור והפסקול פועלים יחד כדי לטוות את הסיפור של היום האחרון של יוני, ולנגן בו זו חוויה מיוחדת.
6. Super Mario Bros
ל-Super Mario Bros יש את אחד הפסקולים האייקוניים ביותר בכל הזמנים. גם אם אתה לא גיימר, סביר להניח שעדיין תזהה את מנגינת הנושא שלו. פסקול משחקי הווידאו עלו בהרבה על הצפצופים והבלופים של 8 סיביות שהם מקורם בהם, אבל זה הוא קלאסיקה מוחלטת שקשה מאוד לנצח אותה.
פסקול ה-Super Mario Bros הוא, כמו רוב הפרויקטים של נינטנדו, קליל וגחמני להפליא. קשה שלא לחייך כשאתה מאזין לפסקול כלשהו של מריו. אם היה פרס לשיר הנושא הכי קליט, מריו היה חוטף אותו מיד.
רצועת הפתיחה של The Elder Scrolls V: Skyrim הוקלטה עם מקהלה בת 30 איש והושרה לחלוטין בשפה הייחודית של המשחק. זה לא פחות מאפי, וזה רק נותן את הטון למה שצפוי בהמשך המשחק.
הפסקול התזמורתי של Skyrim לוכד בצורה מושלמת את אלמנט הפנטזיה של המשחק ומטביע אותך לחלוטין בעולם הפתוח. העולם של Skyrim הוא עצום, וזה דורש פסקול רחב לא פחות. האזנה לו מההתחלה ועד הסוף תיקח לך את החלק הטוב ביותר של ארבע שעות. יש כל כך הרבה ב-Skyrim, ובכל זאת בכל חלק של המשחק יש את המוזיקה הראויה כדי לגרום לכולם להתבלט.
ל-Elder Scrolls V: Skyrim יש את אחד מפסי הקול הסוחפים ביותר במשחקים. אבל האזנה לו דרך אוזניות גיימינג יכולה לקחת את הטבילה הזו לשלב הבא. בחירת אוזניות הגיימינג הטובות ביותר עבורך יכול להיות מסובך, אבל זה בהחלט שווה את זה כדי להפיק את המרב מפסי הקול המדהימים האלה.
8. אביר חלול
הולו נייט הוא לא רק אחד מהם משחקי האינדי הטובים ביותר לשחק ב-Nintendo Switch, אבל אחד המשחקים הטובים ביותר לשחק בנקודת ה-Switch. זה משחק אכזרי ויפהפה שזורח מסיבות רבות, ואחת מהן היא הפסקול המדהים שלו. המשחק פשוט מלכתחילה, אבל כשמסתכלים לעומק, מתחילים לשים לב לכל הדרכים היצירתיות והאמנותיות שבהן המפתחים מספרים את הסיפור ונותנים את הטון.
הצבעים מאוד מינימליסטיים, כאשר כל אזור מורכב בעיקר מגוון אחד. השימוש המונוכרומטי בצבע משרה אווירה עגומה ומסתורית. לכל אחד מהמקומות הרודפים האלה יש מנגינה ייחודית ומסתורית לא פחות. האופן שבו המשחק מורכב הוא מאוד אמנותי, והמוזיקה היא חלק גדול מזה.
9. ממלכת לבבות
Kingdom Hearts הוא זיכיון פופולרי במיוחד, ויוקו שימומורה הפכה לשם דבר עבור מעריצים רבים של הסדרה. ל-Kingdom Hearts יש עלילה נפלאה, אבל בהחלט לא תהיה לו אותה השפעה כמו שהיא עושה בלי המוזיקה.
אם מעולם לא שיחקת במשחק Kingdom Hearts לפני כן, זה כמעט שילוב של Final Fantasy וסרט של דיסני. הפסקול של יוקו שימומורה מאוד נוסטלגי, והאלמנטים התזמורתיים שלו מחקים בצורה מושלמת את התחושה של סרטי דיסני ישנים שכולנו מכירים ואוהבים.
10. אבדון נצחי
ל-Doom Eternal יש את אחד הפסקולים האפיים ביותר שידע האדם. המשחק עצמו הוא בעל אוקטן גבוה במיוחד ובקצב מהיר, והוא דורש פסקול כדי להתאים את הלחימה המטורפת. לנוע ללא הרף ולקלוע מסביב לשדים בזמן שאתה משמיד אותם לחלוטין לא יהיה אותו הדבר בלי מטאל כבד, והפסקול של מיק גורדון מעביר את הקול.
הפסקול נוצר בהשראת כמה מגיבורי המטאל של המוזיקה כמו Slayer, Megadeth ו-Pantera. כי בכנות, מה עוד היה משחק בגיהנום?
שווה להאזין לכל אחד מהפסקולים האלה
בפעם הבאה שאתה משחק במשחק וידאו, אל תיתן למוזיקה להפוך לרעשי רקע. עצרו והקדישו רגע להקשבה למה שקורה במשחק, ואולי אפילו תגלו שיש לכם הבנה עמוקה עוד יותר של מה שהמשחק מנסה להביע.