הפעם הראשונה של צלם בסטודיו יכולה להיות חוויה מפחידה. אבל זה לא חייב להיות. כאן, אנו ניתן לך כמה טיפים מועילים מאוד שיהפכו את הפעם הראשונה שלך בסטודיו לחוויה נטולת טרחה.
1. יש תוכנית
קיום תוכנית צריך להיות תמיד הדבר הראשון שצריך להיות ברשימת הצלם בכל הנוגע לצילום בסטודיו.
בניגוד לצילום בחוץ באור טבעי או במקומות אחרים ללא תאורת אולפן, קשה לאלתר באולפן אם אין לכם הכל מתוכנן מראש. זה בגלל שזה מאוד דומה לצלם סרט; הצלם חייב להיות הבמאי בכל עת.
יש לענות על כל השאלות; כל מי, מה, מתי, איפה ולמה אתה מבצע את הצילומים באולפן מלכתחילה. הנה כמה שיקולים חשובים:
- צריכים לשכור חלל סטודיו? והאם המיקום יהיה נגיש לך ולכל שאר המעורבים?
- הקדימו מראש לוח מצב רוח שאתם חולקים עם דגמים (אם אתם משתמשים באחד מהם). צריך להתייעץ עם כולם.
- זה חיוני לחלוטין לדעת כמה זמן תצטרך, במיוחד אם אתה שוכר סטודיו או משלם דוגמנית.
הטיפים לעיל הם רק נקודת ההתחלה. צריך לחשוב על הכל בזהירות. זה יבטיח חוויה חלקה יותר, ואתה תצא כצלם מקצועי.
מתכנן שבועי יעזור לכם להישאר מאורגנים לשבוע הצילומים וודא שאתה לא שוכח משהו חיוני.
2. דע באיזו תאורה להשתמש
תאורה היא המלך בצילום סטודיו. האופן שבו תבחר להאיר את הנושא שלך יקבע בסופו של דבר אם תשיג את הראייה הכוללת שלך לצילום.
כשאתה מתחיל, כנראה שעדיף לשמור על דברים פשוטים. שקול להשתמש בהגדרה של אור יחיד. צלמי דיוקנאות רבים משתמשים רק באור נפץ ראשי אחד עבור הצילומים שלהם. ניתן להשתמש ברפלקטור גם למילוי אור היכן שלא תרצו צללים.
ראה שלנו מדריך תאורת סטודיו לצלמים שיעזור לך לקבל החלטות יצירתיות חשובות עבור הצילום שלך.
3. פרספקטיבה חשובה
הפרספקטיבה חופפת לתאורת הסטודיו והפוזה (עליהן נדבר בהמשך), ולכן יש לקחת אותה בחשבון בשלב התכנון.
עבור דיוקן וז'אנרים אחרים כמו יופי, תמיד כדאי לשים לב היכן תחזיק את המצלמה ביחס לדגם או לנושא שלך. מכיוון שהעיניים חשובות בכל כך הרבה נסיבות בצילום דיוקן, קבע אם רוב הצילומים שלך יהיו בגובה העיניים או אם אתה מתכוון לשנות את הפרספקטיבה.
זה חשוב כי התאורה שלך תמיד תשתנה ברגע שתזיז את הדגם או את המצלמה שלך. הצללים וההדגשות ייפלו במקומות שונים ברגע שהפרספקטיבה תשתנה. גם אם לא הסתדרת עם כל התנוחות, בדוק שוב כדי לראות איך האור מתקשר עם הדגם שלך כדי לראות אם יש צורך ברפלקטור או אם יידרש שינויים כלשהם לפני נטילת בְּעִיטָה.
4. תכננו את התנוחות מראש
מלבד תאורת הסטודיו, הפוזה היא אחת מאבני הנגף הגדולות ביותר של צלמים מתחילים, בין אם הם בסטודיו ובין אם לא. אבל בסטודיו, זה אפילו יותר קריטי מכיוון שבדרך כלל אין רקעים וחזיתות נוספים שאפשר לשחק איתם כמו צילום באור טבעי בחוץ.
שמור קצת השראת פוזות בטלפון שלך כדי שלא ייגמרו לך הרעיונות. אתרים כמו פינטרסט מעולים לגלות כיצד צלמים מציבים דוגמניות. לִרְאוֹת כיצד לשמור תמונות מ-Pinterest לטלפון אנדרואיד או iOS שלך כך שתמונות אלו יהיו נגישות בקלות ביום הצילום.
5. הגדרות המצלמה הטובות ביותר לשימוש
הגדרות המצלמה אינן מסובכות כפי שהן עשויות להיראות בתחילה. כשאתה מצלם עם אורות מהירות, מהירות התריס שלך תהיה בדרך כלל מה שמהירות הסנכרון של המצלמה שלך, משהו כמו 1/200 או 1/250 שניה.
ה-ISO שלך יוגדר לנמוך ביותר, בדרך כלל בסביבות 100. זה משאיר את הצמצם, שישתנה בהתאם לנושא ולכמה מהנושא אתה רוצה להיות בפוקוס. צמצמים נפוצים נעים בין f/2.8 לצילום דיוקן עד f/11 ומעלה לצילום יופי ומוצר.
זה שווה הכרת היסודות של עומק שדה מכיוון שהצילום שלך עשוי להיות תלוי בהכללה או אי הכללה של פרטים מסוימים לצורך אפקט יצירתי.
6. שקול להשתמש ברקע ניטרלי
כשאתה רק מתחיל בסטודיו, עדיף לשמור את זה פשוט ולהשתמש ברקע ניטרלי כדי לצלם את הנושא שלך מולו. משהו כמו רקע אפור נייטרלי יהיה אידיאלי. יש לכך כמה סיבות:
- האור אינו מחזיר כל כך הרבה ואינו נספג לחלוטין ברקע ניטרלי, מה שגורם לצילום גמיש יותר.
- קל יותר לחתוך את הנושאים שלך מהרקע אם אתה צריך עבור חומרים מרוכבים או להחליף את הרקע למשהו אחר.
- רקעים בהירים וכהים במיוחד יש להשתמש בכוונה רק מסיבות ספציפיות.
רקע ניטרלי לא חייב להיות אפור. כל רקע מוצק (הימנע מדפוסים) שאינו בהיר מדי או כהה מדי יעבוד מצוין.
7. עוזר יכול להיות מאוד מועיל
עוזר יכול להועיל מאוד, במיוחד אם הוא עבד בעבר בסטודיו או בעל ניסיון כצלם בסטודיו. ללא קשר לניסיון, עוזר יכול לעזור במשימות שבדרך כלל יקחו מהצלם זמן בעת הצילום.
כדאי גם לשקול אם הדוגמנית תדרוש מעצב שיער, מאפרת או אפילו מעצב בגדים. אבל אם את רק מתחילה, עדיף לראות אם הדוגמנית יכולה למרוח איפור ומלתחה משלה כדי שהדברים יהיו פשוטים.
8. תביא אביזרי כיף
כדאי לקחת לצילומים אביזרים כמו משקפי שמש, כובעים, תכשיטים, צעיפים, קנים, מטריות או כל דבר אחר קטן יחסית וקל לארוז. אביזרים יכולים להיות שימושיים אם נגמרו לכם הרעיונות או סתם רוצים להתנסות.
אם אתה אכן משתמש באביזרים, אנו ממליצים להשתמש בהם לאחר הצילומים המתוכננים שלך. זה יעזור להפחית את הסיכון שאביזרים שחוקים יהרסו את השיער והאיפור של הדוגמנית. ייתכן שתרצה להתייעץ עם הדוגמנית שלך מראש כדי ליידע אותם על אביזרים שאתה יכול להביא; אתה יכול גם לבקש מהדוגמנית להביא כל אביזרים שירצו לנסות.
9. הגבל את מספר השינויים בארון הבגדים
אולי זה מפתה לבקש מהדוגמנית להביא תלבושות רבות, אבל אנחנו ממליצים בחום להגביל את הצילום הראשון שלך לבגד אחד או שניים בלבד. הסיבה לכך היא שכל שינוי בארון בגדים לוקח זמן ועלול לדרוש איפור חדש ותשומת לב נוספת לשיער הדוגמנית.
כמו כן, אם בכל זאת יש לכם את הדגם שלכם להחלפת ארונות בגדים, דאגו שיהיה מקום פרטי בסטודיו שבו הם יכולים להחליף, רצוי חדר הלבשה עם אורות מתאימים ומראה.
10. תשאיר את זה פשוט
בצילום הסטודיו הראשון שלך, אל תתכנן רומן מורכב עם מספר אורות, ארונות בגדים מרובים, החלפת עדשות מרובות והרבה ג'לים ותוספי אפקט מיוחדים. תשאיר את זה פשוט.
זכרו שזמן הוא כסף אם אתם שוכרים מקום. המשימה העיקרית שלך היא להשלים את הצילום בהתאם לתוכנית שלך, לא יותר ולא פחות. תכנן לשמור על הוצאות הכיס שלך נמוכות ושאוף לשמור על הצילומים על לוח הזמנים.
שמירה על פשטות היא יותר מתכנון, זוהי חשיבה המכסה את כל תחומי הצילום באולפן שלך ובסופו של דבר תעזור לך להשלים אותו עם פחות מכשולים בלתי צפויים.
הפוך את צילום הסטודיו הראשון שלך לחוויה חלקה ובלתי נשכחת
כל מפגש צילום בסטודיו צריך להיות חוויה משמחת ולא משהו לפחד ממנו. אני מקווה שתשתמש בטיפים האלה כדי להפוך את צילום האולפן הראשון שלך לחוויה מהנה ומתגמלת.
